De opnieuw uitgebreide expositie biedt een gelaagd inzicht in de grondbeginselen van grafische vormgeving en de gereedschappen, technieken en beroepspraktijk in de veranderende sfeer van ruimte, tijd, opdrachtgevers en publiek.
Met deze reizende tentoonstelling laat grafisch ontwerper Richard Niessen ontwerp zien als een visuele kracht met het vermogen om cultuur vorm te geven en sociale waarden en idealen over te brengen. Niessen reflecteert op zijn professionele praktijk door visuele artefacten uit een breed scala aan culturen en tijden te verzamelen en te beschrijven. Dit resulteert in een serie thematische verzamelingen die verrassende nieuwe betekenislagen genereren. Hij nodigt regelmatig ontwerpers uit om zijn verzameling uit te breiden met visueel commentaar.
De tentoonstelling neemt de gehele tweede verdieping van het door Richard Meier ontworpen museum in beslag. Ontwerpers als Juan Luis Blanco, Benjamin Mc Millan, Edgar Walthert, Victoria Hoogstoël, Bart de Baets, Team Thursday, Rietlanden Women’s Office, rndr, Alex Walker, Cleo Tsw, Lukas Engelhart, Jan Egbers & Justus Gelberg, Esther de Vries, Meeus ontwerpt, Harmen Liemburg, Studio Moniker, Rudy Guedj, Joost Grootens, Hackers & Designers, Farah Fayyad, Ott Metusula, William Jacobson, Metahaven, Maureen Mooren en fanfare maaktem speciale bijdragen.
Het Paleis van Typografisch Metselwerk is een oneindige, denkbeeldige structuur die hij bouwde om de verscheidenheid aan beeldculturen weer te geven. De steeds veranderende zalen, vleugels, gangen en kamers vormen een discursieve ruimte die lineaire chronologieën verstoort en nieuwe perspectieven opent. Intelligent minimalisme en speelsheid kenmerken de scenografie die Richard Niessen voor de tentoonstelling ontwierp, waardoor het de belichaming is van Nederlands grafisch ontwerp.